Mr. Robot betritt die TV Hall of Fame mit einem schönen Serienfinale

Herr Roboter war auf dem Weg in die TV Hall of Fame, egal wie das Finale der letzten Nacht ausfiel. In den letzten Jahren gab es vermehrt Debatten über die Vorzüge eines Serienendes. Insbesondere, wie tief es sein Erbe beeinflussen sollte. Für manche ist eine festgefahrene Landung zwingend erforderlich, sonst ist die Reise eine Verschwendung. Die wirkliche Antwort liegt irgendwo in der Mitte – wie bei den meisten Dingen ist das Problem kaum so binär, wie die meisten Leute es gerne machen. Es ist nuancierter und jede Serie bringt einen anderen Kontext mit sich. Denn, sagen wir, Dexter , eine Show, die vielleicht zwei, drei großartige Staffeln von acht Tops bot und die Zuschauer weitgehend vom Stockholm-Syndrom fernhielt schlimmster Feind. Etwas wie Game of Thrones ist kniffliger. Kannst du wirklich eine Serie schreiben, die uns ein elitäres, beispielloses Fernsehen wie die Staffeln 1-4 beschert hat, nur weil sie das Ende nicht 'genagelt' haben?

Ich schweife ab: Herr Roboter , das diese Woche einen vierjährigen Lauf in den USA abschließt, war seit mindestens drei dieser Staffeln die wohl am meisten unterschätzte Show im Fernsehen. Unter den immer kühneren Augen des Schöpfers Sam Esmail, der seit Staffel 2 bei jeder Episode Regie führte, war es lange die beste gerichtet im Fernsehen zeigen. Darüber hinaus war es manchmal auch das aufregendste, am engsten geplante und während der kreativen Nachgiebigkeit, wenn die großen Schwünge nicht ganz zusammenpassten, zumindest die kühnsten.

Eine solche Strecke ist, wo Roboter endgültig vom summenden Thriller zu einer berauschenden Charakterstudie wurde, die das Massenpublikum als zu schwierig erachtete, um mitzuhalten. In Staffel 1 repräsentierte die Serie einen mutigen Aufbruch für die USA von der prozeduralen Popcorn-Kost zu prestigeträchtigen großen Ligen. Rami Malek erhielt einen überraschenden herausragenden Hauptdarsteller in einem Drama Emmy-Gewinn für seine Darstellung von Elliot Alderson, einem idealistischen, aber zutiefst verstörten Dark Web-Hacker, der sowohl gegen die Dissoziative Identitätsstörung als auch gegen den gesichtslosen One Percenters kämpft, der gnadenlos die Gesellschaft manipuliert. Elliots Störung wurde bestätigt, lange nachdem das Internet es erraten hatte, mit a Fight Club - Stil-Enthüllung: Der patriarchalische Freiheitskämpfer-Hacker Mr. Robot (gespielt von einem gründlich wiederbelebten Christian Slater) war nur eine Vision von Elliots totem Vater, der in Elliots Kindheit durch die nachlässigen Hände der Firma, die Elliot alles anheizte, an Krebs erlag seine Anti-System-Wut auf.

Bild über das USA-Netzwerk

Auf den Fersen der Auszeichnungen und des Beifalls, Herr Roboter nicht in einen Techno-Rache-Thriller verdoppelt. Stattdessen grub sich Esmail tiefer in Elliots Kopf ein und spielte mit den visuellen Manifestationen von Elliots Störung(en), da er, oft die Vierte Mauer durchbrach, uns, das Publikum, im Dunkeln hielt, genauso wie andere Teile von ihm. Die Bildsprache war oft trippig und großartig – aber der erzählerische Antrieb kam ins Stocken. Dynamische Wendungen von Gaststars wie Craig Robinson und Joey Badass reichten nicht aus, um ein scharfes Publikum davon abzuhalten, ungeduldig zu werden, besonders nachdem eine ähnliche Teppich-Pull-Enthüllung noch einmal eine Handvoll Episoden erraten wurde, bevor Esmail bereit war, den Vorhang zu heben. Staffel 2 wäre das letzte Mal, dass die Show eine Million Zuschauer knacken würde.

Schade, wenn man bedenkt, dass die Muße von Staffel 2 letztendlich am Ende belohnt wird und in Staffel 3 hatte Esmail herausgefunden, wie man den Kurs korrigiert, während er immer noch bei seinen Waffen blieb. Die visuelle Sprache von Elliots Beziehung zu Mr. Robot ist noch einmal mutiert, aber im Rahmen von ausgeprägteren dramatischen Einsätzen (unterstützt von einer buchstäblich tickenden Uhr und einem saisonlangen Gastspot von Bobby Cannavale). Dennoch waren Zuschauer, die das Schiff verlassen hatten, schwer zurückzugewinnen: Die Zahlen gingen weiter zurück und eine Ankündigung, dass die vierte Staffel ihre letzte sein würde, wurde beantwortet, dass es wahrscheinlich das Beste wäre, wenn die Show stattdessen nicht kurzerhand abgesagt würde.

Da Esmail keine anderen Shows dreht und Malek von Emmys zu Oscars graduiert, könnte diese letzte Staffel ein nachträglicher Gedanke gewesen sein, ein Mail-In. Stattdessen ist es wohl die bisher kühnste Saison. Geplante letzte Staffeln sind immer ein besonderer Nervenkitzel – oder zumindest haben sie die Neigung dazu, wenn sie richtig gehandhabt werden. Die Einsätze sind von Natur aus höher. Aber auch hier nutzt Esmail den Kontext als Freiheit, mit einem virtuosen Schwung nach dem anderen Bälle an die Wand zu gehen. Er war schon immer ein Meister des Schnitts und nutzte Cross-Cutting, um die Spannung zu erhöhen (im Ernst, schau dir die Staffel 2 noch einmal an 'Versteckter Prozess' ) und er hat in den vergangenen Staffeln Tricks wie 'Continuous Take' oder 'Cinematic Filter'-Episoden angewendet. Staffel 4 hat all das, sowie eine Stunde, die wie ein Fünf-Akt-Stück strukturiert ist, eine Episode, die praktisch dialogfrei, aber so intensiv ist, dass Sie es kaum bemerken würden, und mehr. Selbst wenn er nicht angibt, bewegt sich Esmailis subtil durch diese Sammlung mit kleinen, aber schönen Kamerabewegungen – wie eine anmutige Schwenkung, die den Ursprung des Namens des Bösewichts Whiterose enthüllt –, die zu einer der besten Kinematografien im Fernsehen und auf einer Sendebudget dazu.

Das gleiche kann von seinem führenden Mann gesagt werden. Esmail hat lange angedeutet, dass die groben Züge dieser Geschichte immer in Stein gemeißelt waren (und irgendwie versuchte er, die Geschichte auf Spielfilmlänge zu reduzieren an einer Stelle ) und Staffel 4 macht einige von Elliots dunkelsten Stunden aus. Der Anstoß für seine Erschaffung der Mr. Robot-Identität – ebenso wie seine komplizierte Erinnerung an seinen verstorbenen Vater, die mit einer düsteren körperlichen Auseinandersetzung gekrönt wurde, die immer Löcher in seiner Herkunftsgeschichte hinterließ – erhält eine schreckliche Wendung, die alternativ schockiert, aber auch macht totaler Sinn in Bezug auf Charakter und Geschichte. Malek nagelt jeden Bogen von Elliots zunehmend intellektueller Reise bis hin zum Finale, das die Auflösung der Serie direkt am Charakter belässt.

Im Nachhinein haben die letzten vier Folgen. Für eine Show, die sich um schattenhafte kriminelle Organisationen und Regierungsverschwörungen drehte, wurde die Handlung vor Wochen aufregend, wenn auch ziemlich unkompliziert, gelöst. Die verbleibenden Episoden haben den Fokus darauf gelegt, Elliot, seiner Schwester und Kumpel Darlene (Carly Chaikin) und Nebencharakteren wie Grace Gummers verbissenem FBI-Agenten Dom die emotionale Auflösung zu geben, auf die sich die Serie wirklich entwickelt hat. Darlene und Dom bekamen eine Episode für sich allein (in einer Stunde, die im Moment frustrierend war, weil sie Elliot ins Abseits gedrängt, aber insgesamt harmlos war), und ließen Elliot die letzten drei Stunden der Serie weitgehend für sich allein. Nun, er selbst und alle seine Persönlichkeiten.

Eine frühere Implikation einer noch ungesehenen Identität schien die Serie an einem Punkt in ein Kaninchenloch der Science-Fiction zu stürzen. Hatte die Maschine, von der Whiterose seit Staffel 2 ominös gesprochen hatte, tatsächlich eine friedliche alternative Realität geschaffen? Am Ende war es der letzte Trick von Esmail, und glücklicherweise einer, der seine Begrüßung nicht überdauert. (Obwohl es sehr wahrscheinlich ist, dass ein Sam, der sich nach der Gegenreaktion auf den Gefängnisaufenthalt der zweiten Staffel nicht neu kalibrieren muss, diese gesamte Staffel um Elliots 'Alternative Realität' herum strukturiert hätte, a la Hat verloren Staffel 6). In einer eher bewegenden als überraschenden Wendung ist die Phantomidentität kein anderer als Elliot selbst – der Elliot, mit dem wir die gesamte Serie verbracht haben. Wir haben den echten Elliot Alderson nie gekannt, nicht ganz: nur dieses Fragment, das von Rache und Gerechtigkeit besessen ist und die Kontrolle so vollständig übernommen hat, dass er vergaß, von geliehener Zeit zu leben. Die Serie endet, als der 'echte' Elliot seine Augen öffnet, für eine Welt, die sein Alter Ego vier Saisons lang gehackt hat, um sich für ihn zu verbessern.

Als solche, Herr Roboter offenbart sich weniger als eine Serie über Datenschutzverletzungen und Dark-Web-Duelle als eine Geschichte über Traumata, Trauer und verarbeiteten Schmerz. Es war eine aufregende Fahrt – manchmal herausfordernd, aber nie langweilig. Einiges davon funktionierte nicht (sowohl Tyrell Wellick als auch seine Frau Joanna trafen auf ein unzeremonielles Ende, das einfach nicht mit dem Bogen übereinstimmte, den Staffel 1 sie zu setzen schien), aber die Mehrheit tat es. Und obwohl es den Anschein hat, als sei das Wasserkühler-Geplapper auf einem Allzeittiefststand – dies, der Höhepunkt einer vierjährigen Geschichte wurde erst kürzlich von einer brandneuen neunteiligen Serie auf HBO überschattet – ist es ein Abschluss des Fernsehers Finale Pantheon. Letzte Staffel und letzte Episode richtig. Ich hoffe, dass mehr Leute es entdecken, da diejenigen von uns, die den Kurs geblieben sind, die Flagge heben. Ich hoffe, das Emmy-Board erkennt Malek noch einmal an, zusammen mit Chaikin, Slater, dem kaiserlichen BD Wong und Esmail, die zwischen diesem und Heimkehr Er hat sich zu einem vollwertigen Autor gemausert. Kann es kaum erwarten zu sehen, was er als nächstes macht. Bis dahin, auf Wiedersehen, Freund.