Treffen Sie Eric Bauza, den Kanadier hinter vielen Stimmen in Space Jam: A New Legacy | Nordkupplung

Treffen Sie Eric Bauza, die philippinisch-kanadische Stimme hinter mehreren ikonischen Charakteren in „Space Jam: A New Legacy“

Wenn Sie sich jemals gefragt haben, wohin die ganze Zeit, die Sie als Kind am Samstagmorgen verbracht haben, im späteren Leben führt, ist hier die Antwort von Eric Bauza: Helfen Sie heute mit, einige dieser Cartoons zu machen.

Als gefragter Cartoon-Synchronsprecher wuchs Bauza auf, indem er genau die Charaktere nachahmte, in die er jetzt eintaucht. Er spielt satte fünf Charaktere – Daffy Duck, Porky Pig, Foghorn Leghorn, Elmer Fudd, Marvin the Marsian – in Space Jam: Ein neues Vermächtnis mit LeBron James. Er ist auch die neue Stimme von Bugs Bunny in der HBO Max-Show Looney Tunes-Karikaturen.

Die in Scarborough gezüchtete, in L.A. ansässige Bauza zog ursprünglich in den 90er Jahren in den Süden^NSparallel vor 20 Jahren und nahm sein Talent mit, wie so viele andere kanadische Comedy-Größen vor ihm; Russel Peters, Mike Myers, Jim Carey, John Candy, Eugene Levy und andere. Das sind im Grunde Leute, die mich komödiantisch erzogen haben, sagt Bauza.

Während seine philippinisch-kanadische Heimat viele Karaoke-Möglichkeiten und Chancen bot, seine Stimme als Künstler zu entwickeln, tat dies auch die Nachbarschaft, die es umgab. Scarborough war im Grunde die Blaupause dessen, wer ich bin… Es war sehr multikulturell… diese raue Erziehung hat mich geprägt und meinen Sinn für Humor geprägt.

Bauzas bisherige Arbeit umfasst auch das Vertonen Ren und Stimpy: Erwachsenenparty-Cartoon , und jedermanns zweitliebste Ninja Turtle (ähem, Leo) in Batman vs. Teenage Mutant Ninja Turtles .

Für die neueste Folge von Northern Clutch hat Complex Canada eine Videocrew zu den SoundWorks Studios in Burbank, Kalifornien, mitgenommen, um Bauza zu treffen. Schauen Sie es sich an und lesen Sie dann das Interview mit Bauza, das zur Verdeutlichung bearbeitet wurde, unten.

Wie hat Ihnen das Aufwachsen als Scarborough-Kind die Blaupause dafür gegeben, wer Sie heute sind?
Viele Leute denken an die High School und denken an unangenehme Zeiten und es macht ihnen keinen Spaß, aber für mich habe ich es geliebt. Vielleicht liegt es daran, dass ich meistens immer so ein Klassenclown war. Wenn du in der High School bist, findest du natürlich deine Leute... du findest deine Gruppen. Es gibt viele Filipinos in Scarborough und viele andere Kulturen; weißt du, Polnisch, Jamaika, Italienisch, Portugiesisch. Jeder war in [meiner] High School… Das Beste daran war, dass ich Leute mit allen möglichen Hintergründen und Herkunft zum Lachen bringen konnte. Es spielte keine Rolle, woher du kommst. Solange ich den Witz rüberbringen und dich zum Lachen bringen konnte, war das alles, was mir wichtig war.

Wie sind Sie zur Sprachausgabe gekommen?
Ich meine, jeder philippinische Haushalt ist ohne eine im Fernseher eingebaute Karaoke-Maschine nicht komplett. So kam ich zu meiner Praxis, testete einfach mein Material und meine Stimmen an meiner Familie. Als Kind war ich immer derjenige, der vorgetäuscht die Treppe hinunterfiel oder eine Art Nachahmung aus einem Film machte, den ich gesehen hatte. Austin Powers oder Ace Ventura waren immer die erste Anlaufstelle für Schlagworte. Und natürlich, Samstagabend Live . Zuzusehen, wie Leute in dieser Show Charaktere entwickeln…

Aber es begann erst in der High School, als wir in den audiovisuellen Club und in die audiovisuelle Kunst eingeführt wurden… Wir mussten diese Kurzfilme machen. Und wir durften Videos machen und unsere Skizzen und so weiter machen. Das ist auch der Punkt, an dem dieser Hunger oder das Bedürfnis, die Leute zu unterhalten oder von den Leuten zum Lachen zu kommen, irgendwie angefangen hat. Ich wurde nie wirklich gehänselt, weil ich immer der lustige Typ war.

[Ich] hoffe, die nächste Generation asiatischer Amerikaner, asiatischer Kanadier, Filipinos, pazifischer Insulaner, südpazifischer Insulaner und alle auf der ganzen Welt zu beeinflussen… das.

Du bist die siebte Person, die Bugs Bunny ausspricht. Sie treten in die Fußstapfen ikonischer Synchronsprecher, die ikonische Charaktere zum Ausdruck bringen. Wie fühlt es sich an, den Kreis zu schließen?
Soweit ich mich erinnern kann, konnte ich mich immer aufsetzen und fernsehen Die Bugs Bunny und Tweety Show … Für mich hatten diese Cartoons immer etwas Lustigeres… sie sind ein bisschen düsterer. Sie waren nicht perfekt. Sie sahen nicht immer gleich aus. Man konnte immer erkennen, wann ein [anderer] Regisseur Regie führte. Clampett, Chuck Jones, Friz Freleng, Bob Makinson, Tex Avery. Diese sind wie alle Paten der Animation. Sie haben mich als Künstler beeinflusst, aber auch als Synchronsprecher, denn dort habe ich Mel Blanc kennengelernt.

Ich werde immer zuerst ein Fan der Looney Tunes sein, aber zu wissen, dass ich jetzt meinen Fingerabdruck auf Charaktere gelegt habe, die mir geholfen haben, mich großzuziehen, weißt du, und mir geholfen hat, lustig zu sein ... zu wissen, dass ich mit diesen Charakteren verbunden bin, das sind älter als einige unserer Verwandten – wie Bugs Bunny wurde letztes Jahr gerade 80 Jahre alt und redete noch immer von ihm. Es ist nur ein Beweis für das Herz und die Seele, die Mel Blanc nicht nur in Bugs Bunny, sondern auch in Daffy Duck oder Tweety Bird oder Marvin the Marsian steckt.

Also wie funktioniert Space Jam 2 mit dem Original vergleichen?
Es ist eine Geschichte über einen Vater und einen Sohn… ich kenne das Original Space Jam begann mit [Michael] Jordan und seinem Vater und [Jordans] der Suche, einer der größten Basketballspieler aller Zeiten zu werden. Das ist ein bisschen wie bei LeBron und seinem Sohn, und ob [sein Sohn] die Fackel, ein großartiger Basketballspieler zu sein, von seinem Vater tragen möchte oder nicht. Und weißt du, er hat andere Interessen. Und ich denke, es ist ziemlich relevant – wie ein Vater-Sohn-Familienbild, das meiner Meinung nach viele Zuschauer heute verstehen werden.

Wie war die Zusammenarbeit mit LeBron?
Bevor die Pandemie ausbrach, vor dem Lockdown, vor all diesen Einschränkungen, hatte ich mindestens viermal die Chance, mit LeBron in der [Stimme]-Kabine zu arbeiten. Und der Typ ist super chillig… super cool. Man merkt, dass er genau wie ich ist – wie ein Kind in einem Süßwarenladen, nur um da zu sein.

Es war verrückt, nur mit LeBron im selben Raum zu spielen… Es war eine tolle Erfahrung. Ich meine, abgesehen davon, dass er ein weltberühmter Basketballmeister ist, ist er auch selbst ein Familienvater. Weißt du, er hat Frau und Kinder und er macht so viel Wohltätigkeitsarbeit. Und dann produziert er einen Film, der innerhalb einer Woche Millionen und Abermillionen Aufrufe bekommt? Es ist ungefähr so, woher nimmt er die Energie?

Bild über Getty/Kevin Winter

Was war der denkwürdigste Moment während der Produktion von Space Jam 2 ?
Das war letzten Dezember an meinem Geburtstag, dem 7. Dezember^NS, 2020, wo ich nicht nur in der Kabine mit LeBron am Set sein durfte, sondern auch am Set temporäre Dialogzeilen als Bugs Bunny las. Ich war um die Ecke mit einem Mikrofon in Hörweite von LeBron, und ich durfte eine Szene als Bugs Bunny nachspielen … am Set in den Warner Brothers [Studios] mit acht Masken und einem Gesichtsschutz und fünf Paar Handschuhen, nur um sicher zu gehen. Ich wurde diese Woche acht Mal getestet.

Aber nur um dabei zu sein und zu sehen, wie viele Leute es braucht, um eine Szene in einem riesigen Spielfilm zu drehen… Und ich war Teil dieses Puzzles. Ich denke, das war eines der coolsten Geburtstagsgeschenke, die ich je haben konnte. Es ist schon ein Geschenk, Teil dieses großen Films zu sein. Aber diese eine Erfahrung am Ende eines der dunkelsten Jahre, die wir je in der Menschheitsgeschichte hatten, war definitiv der Silberstreif am Horizont meines Jahres 2020.

UNDDu hast eine Bekleidungsmarke namens . gegründet RetroKid , eine Omage an die kanadische Popkultur. Sprechen Sie mit mir über dieses Projekt, dieses Unternehmen, das Sie gegründet haben, und was es darstellt.
Ich meine, jeder macht Retro-Kleidung, jeder macht ein Crossover, eine Art Kollaboration mit Old-School-Charakteren.
Die Idee zu RetroKid kam von mir und meinem besten Freund aus der Highschool, Steve Gaskin, und unserer Liebe zu grafischen T-Shirts und Streetwear. Aber wie sollten wir auffallen? Wir dachten, wir sollten uns auf die kanadische Popkultur konzentrieren. Wenn Sie in den 80er und 90er Jahren in Toronto aufgewachsen sind, was war da, was war verfügbar? Du könntest darüber reden Kinder in der Halle . Du könntest darüber reden Degrassi Junior High . Sie könnten über den kanadischen Mister Rogers, Mr. Dressup, sprechen. Wir hatten CBC, TVO, City TV. Wir hatten so viel Auswahl. Wir haben tatsächlich den Reiz darin gesehen. Und als wir dann anfingen, diese wirklich coolen, kanadischen Referenz-T-Shirts herzustellen, tauchten die Massen auf. Die Leute fingen an, aufmerksam zu sein. Wir hatten Kardinal Offishall, Russell Peters und Eric McCormack Unterstützung. Wir hatten so viele großartige kanadische Ikonen, die uns Liebe und Unterstützung zeigten.

Es gibt einen großen Druck auf die Vertretung in der Branche. Kannst du dazu mehr sagen?
Irgendwann standen vier Actionfiguren im Regal, die ich gleichzeitig hätte kaufen können – alles asiatische Charaktere. Jetzt mehr denn je im Voice-Over, sprachen über Repräsentationsangelegenheiten und Repräsentation in Voice-Angelegenheiten. Früher, als ich als Sprecherin anfing, warst du eine Stimme hinter einem Mikrofon. Es spielte keine Rolle, wie Sie aussahen, aber jetzt ist es relevant. Und jetzt ist es so, als müsste man demjenigen Respekt zollen, der welchen Charakter spielt. Und wenn ich ein anderes Kind da draußen inspirieren kann, das das gleiche Gesicht wie ich hat oder nicht das gleiche Gesicht wie ich hat oder einfach nur Schwierigkeiten hat, seine eigene Stimme zu verwenden, hoffe ich, Menschen mit meiner Arbeit zu inspirieren.

Vielleicht einen so ikonischen Charakter zu äußern und zu sehen, dass es kulturell nicht immer so sein muss, dass es so viele verschiedene Arten geben kann, es könnten so viele verschiedene Leute sein, die eine Geschichte erzählen – das ist eine positive Sache.
[Ich] hoffe, die nächste Generation asiatischer Amerikaner, asiatischer Kanadier, Filipinos, pazifischer Inselbewohner, südpazifischer Inselbewohner, alle auf der ganzen Welt und nicht nur uns zu beeinflussen, aber wenn es etwas Positives in den Menschen bewirkt, dann bin ich glücklich, an Bord zu sein. Wenn es etwas gibt, was ich tun kann, um die Stimmen anderer Leute mit meiner eigenen zu erheben, werde ich das gerne tun.

Space Jam: A New Legacy kommt am 16. Juli in die Kinos und kann zu Hause ausgeliehen werden.